A színház ünnepe: miért kedveli mindenki a Cirkuszhercegnőt?

A kultúra és a színház mindig is különleges szerepet játszott a társadalom életében: nem csupán szórakoztatnak, hanem az emberi érzelmek és történetek mély rétegeit tárják fel. Az Operettszínház legújabb produkciója, Kálmán Imre klasszikus remekműve, a Cirkuszhercegnő, a műfaj ezen tradícióit eleveníti meg új köntösben, Homonnay Zsolt rendezésében.

Varázslatos cirkuszi világ a színházban – Kálmán Imre klasszikusa visszatér!

Kálmán Imre neve megkerülhetetlen a magyar és nemzetközi operettirodalomban. A Cirkuszhercegnő, 1926-os bemutatója óta a világ számos színpadán aratott hatalmas sikert, hiszen különleges módon ötvözi az operett könnyed báját a cirkusz varázslatos világával. A mű különlegessége abban rejlik, hogy a klasszikus szerelmi történetet olyan környezetbe helyezi, amely már önmagában izgalmas és látványos: a cirkuszi élet. A bohócok, artisták és trapézművészek világa nemcsak a színpadot tölti meg élettel, hanem metaforikus jelentést is hordoz. A cirkusz, akárcsak a színház, a pillanat művészete, ahol minden előadás megismételhetetlen, akárcsak életünk legszebb pillanatai.

A Cirkuszhercegnő jelentősége

A darab főszereplője Mister X, a titokzatos cirkuszi művész, akit rejtélyes múltja és elfojtott érzelmei határoznak meg. Ő a történet romantikus hőse, aki végül szerelemre talál a hercegnőként tündöklő Teodórában. A Cirkuszhercegnő nemcsak egy klasszikus szerelmi történetet mesél el, hanem a társadalmi különbségeken való felülemelkedés témáját is körüljárja, ami ma is éppoly aktuális, mint közel egy évszázaddal ezelőtt.

Ez az operett különleges abban is, hogy a zenei motívumok mellett a vizuális elemek is kiemelt szerepet kapnak benne. A cirkuszi közeg lehetőséget ad a rendezőnek, hogy lenyűgöző színpadi látványvilágot teremtsen, mely bár modern, eközben mégis tiszteletben tartja a mű hagyományait.

Homonnay Zsolt rendezői koncepciója

A Cirkuszhercegnőt Homonnay Zsolt, a magyar színházi élet egyik kiemelkedő alkotója vitte színre. Rendezéseiben mindig törekszik arra, hogy a klasszikus darabokat friss perspektívába helyezze, ugyanakkor hű maradjon azok szellemiségéhez. A mostani előadás különlegessége, hogy a modern technikai eszközök segítségével a cirkusz világa eddig soha nem látott módon elevenedik meg az Operettszínház színpadán. Az artisták lélegzetelállító produkciói és a látványos díszletek tökéletes harmóniában állnak majd Kálmán Imre örök érvényű zenéjével.

Homonnay Zsolt megosztotta velünk, hogy Kálmán Imre a muzsikájával rendkívül széles horizontot pásztáz, a monumentalitástól a lélek zokogó hegedűjéig átfogja azt a hatalmas emocionális ívet, amelyet az alkotók és az előadók is bejárnak a próbafolyamat és az előadás során. A zenei szövet rendkívül gazdag, árnyalt és sokrétű jelentéstartalmakat hordoz magában és szerves egységet alkot a librettóval, amely az Operettszínház művészeti vezetője szerint kiemelkedően igényes és kidolgozott, vagyis a dalok, a duettek, az együttesek és a hangszerelés, valamint a szöveg együtt megtestesíti azt a drámaiságot, ami a nagyoperett történetében is megjelenik. A színház ezzel nemcsak szórakoztat, hanem gondolkodásra is késztet, a kultúra  egyik legfontosabb célját valósítva meg.

Érdekességek a darabról

A Cirkuszhercegnő az egyik legnépszerűbb Kálmán Imre-darab, amely több filmadaptációt is megélt.

Az operett a maga idejében forradalmi újítás volt: a cirkuszi elemek integrálása a színpadi műbe addig szokatlan megoldásnak számított. Emellett a darabban felcsendülő melódiák – mint például a „Rád bízom a szívemet” vagy a „Te voltál a legszebb álmom” – azóta is időtálló slágerek.

A Cirkuszhercegnő díszletének megálmodója Túri Erzsébet. A Rubányi Vilmos- és Vágó Nelli-díjas díszlettervező beavatta a sajtó képviselőit és a közönséget a kulisszatitkokba: az előadás reális térben játszódik, de alkotótársaival együtt az volt céljuk, hogy a díszletet modernné tegyék a mai, 21. századi nézők számára. A játéktér alapja egy félköríves csarnok, az első két felvonásban – a szentpétervári helyszíneken – fekete és arany alapszínekkel. A város építészetére jellemző a barokk és a rokokó világa, ehhez kapcsolódik az arany szín, a fekete pedig jól rezonál a főszereplőket foglalkoztató hangsúlyos érzelmi kérdésekre, vagyis a magányra. A félköríves csarnok ugyanakkor manézs is egyben, ahol egy klasszikus tigrisfejből lépnek elő a cirkuszi szereplők. Az eredeti darabban egy cirkuszi előcsarnok szerepel, és azt már nem látja közönség, ahogyan a szereplők kimennek a manézsra. Viszont az Operettszínház technikai adottságainak köszönhetően megmutatják magát a porondot is, így a nézők egészen különleges élményben részesülnek, hiszen valódi cirkusz tárul a szemük elé. A második felvonás játéktere a nagyherceg rideg, sejtelmes, titkokat rejtő kastélya. A tervezőnek lehetősége adódik arra, hogy a színpad közepén lévő, külön mozgásba hozható kis forgónkon megjelenítse a nagyherceg titkos budoárját, ugyanakkor a darab szövegéhez hűen pillanatok alatt templommá változik a tér. A színház egyedülálló, hatalmas LED-fala a díszlet ablaka a világra. Egyszer csak kinyílik és a közönség a csillagos eget látja, vagy éppen plakáttá alakul a cirkuszban, de megjelenhet rajta akár egy emlékkép, és a szereplők a segítségével a nagyherceg kastélyában hirtelen a víz alá is kerülhetnek, ahol cápa ólálkodik. Túri Erzsébet úgy gondolja, hogy a LED-fal igazán 21. századivá, és valóban meghökkentővé teszi a színpadképet, az épített díszletet azonban nem helyettesíti: bár fantasztikus kiegészítője az előadásnak, de ha nem lenne, a játéktér önállóan is megállná a helyét.

A mostani előadásban különleges szerepet kapnak a hazai színházi és zenei élet kiemelkedő tehetségei, akik új életet lehelnek a szerepekbe. A teátrum híres arról, hogy előadásaiban a klasszikus művek modern interpretációit kínálja, miközben megőrzi azok eredeti báját és értékeit.

A színház és a kultúra ünnepe

A darab Homonnay Zsolt rendezésében egy látványos előadás, ugyanakkor igazi kulturális esemény, amely méltó módon állít emléket Kálmán Imre zsenialitásának. A kultúra iránt érdeklődők számára kihagyhatatlan élményt nyújt ez a darab, amely egyszerre tiszteleg a klasszikus operett műfaja előtt, és visz új színt a magyar teátrum palettájára. Ahogyan a cirkuszban minden mutatvány lenyűgöző és egyedi, úgy a Cirkuszhercegnő is különleges produkció, mely garantáltan mindenkinek felejthetetlen élményt kínál.

Fotó: Janus Erika